Trazos a 442 Hz

Abstract

[spa] Como directriz principal en mis trabajos, pretendo transformar en imágenes aquellos mensajes personales que se generan y articulan de forma independiente al lenguaje. Siempre un algo sutil, difícil de definir, que nace con la búsqueda de alguna forma de belleza interior. El proceso de creación que profeso requiere de una actitud holística respecto al trabajo, en la cual se incluyen ciertas guías racionales, pero funcionando principalmente a partir de flujos intuitivos. Así, codifico sensaciones en manifestaciones artísticas que cada espectador, a su vez, decodificará según su propia deriva vital. Trazos a 442 Hz congrega tres conceptos fundamentales en mi formación y práctica artísticas: dibujo, paisaje y sonido, con el objetivo de favorecer un terreno común en el que dialoguen para acabar generando un discurso propio fruto de su interacción. El título de la obra hace alusión a esta transversalidad interdisciplinar por cuanto incluye la palabra Trazos, en referencia a los rastros que componen el dibujo y la pintura, y el número 442, que es la cantidad de herzios estandarizada a la que se afinan los instrumentos en la mayoría de formaciones musicales de la actualidad. Un aspecto fundamental y presente desde la ideación del proyecto hasta su formalización fue respetar la máxima del less is more. Reducir al máximo lo mostrado buscando así que los elementos presentados contuvieran y transmitieran la presencia de lo imprescindible, el más de lo menos. Esta premisa ha dotado al conjunto ciertas resonancias minimalistas.

[eng] As the main guideline in my work, I intend to transform into images those personal messages that are generated and articulated independently of language. Always a something subtle, difficult to define, born with the search for some form of inner beauty. The process of creation that I profess requires a holistic attitude towards work, in which certain rational guides are included, but functioning mainly from intuitive flows. Thus, I codify sensations in artistic manifestations that each spectator, in turn, will decode according to his own vital drift. Trazos a 442 Hz brings together three fundamental concepts in my artistic training and practice: drawing, lands cape and sound, with the aim of favoring a common ground in which they dialogue to end up generating a discourse of their own as a result of their interaction. The title of the work alludes to this interdisciplinarity transversality in that it includes the word Trazos, in reference to the traces that make up the drawing and painting, and the number 442, which is the standardized amount of hertz to which the instruments are tuned in most musical formations of today. A fundamental and present aspect from the conception of the project to its formalization was to respect the maxim of less is more. Reduce what was shown as much as possible so that the elements presented contained and transmitted the presence of the essential, the most of the least. This premise has endowed the group with certain minimalist resonances.