Mirizio, Annalisa2025-01-242023https://hdl.handle.net/2445/217943Es probable que, en 2018, pocos recordaran aquella definición del cine como “un libro de imágenes” [livre d’images] que Apollinaire había usado en su conferencia “El espíritu nuevo y los poetas” (1917) para anunciar “el libro visto y oído del futuro” (Apollinaire, 1917: 944-945) . La tipografía había “terminado brillantemente su carrera”, explicará, en 1918, el autor de Calligrammes a quien le reprocha su incursión en la poesía visual . Sin embargo, ya un año antes, el poeta voyant (como lo definió Breton) había defendido que el libro impreso no podía competir con el disco y mucho menos con el cine, el arte popular por excelencia (Apollinaire, 1917: 945). Convenía prepararse —añadía el autor— para la libertad inimaginable que proporcionaría, al género lírico, ese nuevo arte (“más vasto que el arte simple de las palabras”) renunciando ya a la “literatura”, “a la anécdota, a la concatenación lógica, a la subordinación” y haciendo de la poesía una “sucesión de imágenes, de percepciones yuxtapuestas, enlazadas” (cfr. Yurkievich, 1968: 225-226) .18 p.application/pdfspa(c) Pigmalión, 2023Realisme (Cinematografia)Teoria de la literaturaRealism (Motion pictures)Literary theoryinfo:eu-repo/semantics/bookPartinfo:eu-repo/semantics/embargoedAccess